Куратор арт-инсталляции Юлия Назар создала пасеку, с ульями, в которых были представлены работы художников арт-сообщества Глубина. Гости могли заглянуть в каждый из них и посмотреть «мед» художника — произведения, размещенные внутри. В своем улье художница разместила живописный объект, символизирующий бассейн, по его поверхности плывет человек, который пытается нырнуть вглубь себя.

Куратор выставки Юлия Назар предлагает художникам и зрителям поразмышлять над вопросом «кто я есмь». Я есмь — это наша Суть, наша Душа. Это та информационная структура, та точка в пространстве не ограниченная мышлением. Состояние взаимодействия всех тонких тел между собой. Нет возраста, нет полового различия, нет социального статуса, нет убеждений, нет мнения о себе.
Я есть тот, кто Я есмь.
полный текст: http://cultobzor.ru/2023/12/ya-esm-gallery-glubina/

Проект «Кавказская Атлантида» выиграл Президентский Грант и был реализован кураторами арт-сообщества Glubina Юлией Назар, Еленой Асеевой, Светланой Деминой.
Художники обращаются к широкому корпусу исследований по постколониальной теории, а также к теоретикам и практикам спекулятивного реализма, занимающимся художественными исследованиями
полный текст: https://mockvanews.ru/vystavka-kavkazskaya-atlantida-projdet-v-moskve%ef%bf%bc/

Галерея GLUBINA открывает выставку на территории леса 24 июня 2023 г. в рамках проекта «Вселенское дело». Это художественный жест куратора Юлии Назар и всех участников проекта, обращенный к каждому человеку. Жест, который способен поддержать всех нас в тот момент, когда распадается общность, происходит разделение на атомы, микромиры. Это обращение ко всему сущему, которое может воскресить человеческий Дух. Это шаг к пониманию, что мы все едины
полный текст: http://gorodskoyportal.ru/moskva/news/pr/83929979/?clear=1

Используя метод высокочастотной сьемки, открытый советским ученым Кирлианом, художница Юлия Назар фиксирует состояния электромагнитного поля зрителя во время наблюдения им того или иного произведения искусства.
Цель проекта состоит в получении научных подтверждений (в виде электроизображений) тех изменений, которые происходят с аурой человека — в момент контакта «до» и «после», то есть, соприкосновения с искусством.
полный текст: https://argumentiru.com/2023/03/kk-533336

В Российской государственной библиотеке искусств открывается новая выставка. В экспозиции представлены арт-объекты, каждый из которых является высказыванием и посланием одновременно.
Рассматривая материальный объект или пользуясь им, человек редко думает о том, что уже сам факт существования в настоящем времени этого объекта является посланием из прошлого, в котором был создан.
Представленные на выставке работы расширяют горизонт восприятия художественных объектов и книги, раскрывая содержание объектов (инсталляция, картина, скульптура, книга, саунд-арт) как социокультурных феноменов. На выставке представлена работа Юлии Назар Линия Розы.
полный текст: https://www.culture.ru/events/2845043/vystavka-vyskazyvanie-kak-poslanie

В эколого-просветительском центре «Цветоводство» (павильон № 29 на ВДНХ) открывается новая выставка «Процветание». Курирует выставку Юлия Назар.

Процветание – это энергия женщин и поэтому художницы выбрали цветы в качестве главного героя своих произведений.

Цветы делают нас оптимистичнее и спокойнее, помогают обрести гармонию. Художницы считают, что процветание— это путь длиною в жизнь. Есть такое мнение, что процветания можно достичь. Но на самом деле, процветание — это путь, это сама жизнь. Нельзя достичь процветания и остановиться в этом.

полный текст: https://artvesti.ru/news/2023/02/07/protsvetanie/
АРТ Вести https://youtu.be/B15NB3_bpTI

Ткачество и плетение появились задолго до металлообработки и даже керамики. С процессом тканья связаны многие поверья и приметы. Проект Внутренний Узор появился благодаря взаимодействию всех художников, участвующих в нем.
При помощи совместной медитации, участники настроились на единое поле творения, когда внутренние миры художников оказались так близко друг к другу, что сплелись в единый узор сначала в ментальном пространстве, а затем этот узор художники перенесли в материальный мир

полный текст: https://mockvanews.ru/galereya-glubina-vystavka-vnutrennij-uzor/

Выставка предлагает зрителю путешествие по музею мифов, сконструированных или интерпретированных художниками и перформерами.
Авторы выставки «Мифохранилище» говорят о том, что все мифы мира произошли от какого-то первого мифа, пра-языка, первоисточника. Художники решили каждый своими средствами поразмышлять об историях мифов и мифологий, углубившись в мифы античные, египетские, финно-угорские, славянские, советские и изобретенные самими художниками.
Выставку курировала Юлия Назар совместно с Еленой Асеевой.
полный текст: https://tilda.cc/page/?pageid=28217660&projectid=5656918

В ноябре в Дарвиновском музее открылась выставка «Парадоксы эволюции», куратором выступила Юлия Назар . Это большая работа современных художников из разных городов России, в процессе которой более 40 участников выставки задались сложнейшим вопросом эволюции человечества и его будущего. Выставка носит экспериментальный характер: произведения современного искусства интегрированы в постоянную экспозицию музея, посвященную эволюции науки и эволюции видов. Каждый посетитель сможет проголосовать за понравившуюся работу и, таким образом, помочь ей пройти естественный отбор. Во время акции «Ночь искусств» 4 ноября для посетителей пройдут кураторские экскурсии по выставке и перформансы.
Куратор Юлия Назар предложила современным художникам поразмышлять о тех парадоксальных моментах, которые случались в истории эволюции человечества, и о тех парадоксах, которые происходят сейчас.

https://argumentiru.com/2022/11/kk-531757
АРТ Вести https://artvesti.ru/news/2022/10/28/paradoksy-evolyutsii-v-darvinskom-muzee/
видео https://youtu.be/MdrZKVlcUUY

Только один день, 16 сентября в Сортавала была открыта инсталляция «Ода древу» московской художницы Юлии Назар, резидента галереи Glubina. Этот проект стал итогом работы художницы в сортавальской Арт-резиденции, которая входит в сеть Арт-резиденций Карелии.
Посетители смогли увидеть необычные лэнд-арт объекты под открытым небом – и на самом деле услышать, как удивительно могут петь деревья.
«Мне посчастливилось увидеть многие страны мира, а вот в Карелии удалось побывать впервые, – поделилась Юлия Назар. – Давно мечтала об этом. Самое потрясающее впечатление – тишина. Кажется, что ты и Вселенная – неразделимы. А в большом городе нет возможности услышать тишину, ты один среди шума и толпы. И тема музыки возникла не случайно: я уже знала, что Северное Приладожье – легендарный край рунопевцев, богатый музыкальными традициями».

https://sortavala.bezformata.com/listnews/poslushayte-kak-derevo-poyot/109959764/ 

4 марта Юлия Назар и Светлана Демина запустили совместный проект «Гохуа. Приближается утро, но пока еще ночь (Исайя 21, 12)». В экспликации каждой работы значится вторая часть названия выставки. Она отсылает к Евангельской Книге Исайи: 21-я глава повествует об откровениях пророка в разгар очередной библейской войны. Отрывок, из которого взята цитата, как будто описывает текущую ситуацию:
«…приближается утро, но еще ночь. Если вы настоятельно спрашиваете, то обратитесь и приходите».
«…с хлебом встречайте бегущих, ибо они от мечей бегут…»
«…еще год, равный году наемничьему, и вся слава Кидарова исчезнет…»


https://artguide.com/posts/2414

Экспериментальная выставка “Структура объединения помех” объединения GLUBINA gallery — это исследовательский проект, первая часть которого была осуществлена на севере Ленинградской области 13 художниками. Участники погружались в медитацию, переживая чувственный опыт восприятия неизвестного пространства, а затем воплощая его в различных медиумах — видео, скульптуре, живописи, инсталляции, фотографии, перформансе. Выставка сперва была проведена в заброшенном финском коровнике в формате 3-д, а теперь в новом пространстве объединения на улице Сергея Эйзенштейна, дом. 2. Катя Карцева побеседовала с участниками объединения Юлией Назар, Вильгением Мельниковым и Елизаветой Кудрявцевой о том, как удалось синхронизировать художников из разных городов России и в чем цель такой коллаборации.

https://artandyou.ru/interview/artists/glubina_gallery/

Один из крупнейших фестивалей современного искусства АРХСТОЯНИЕ прошел в Никола-Ленивце уже в семнадцатый раз. В этом году главной темой стал вопрос "Счастье есть?" и поиск точек опоры, чтобы пережить непростое время. И фестиваль с уверенностью подтвердил, что Счастье - есть. Его не может не быть.
Измерить высоту счастья решила Юлия Назар в своем проекте "С высоты птичьего полета". Каждый гость фестиваля мог вознестись над проблемами, сбежать от суеты, заглянуть за горизонт и обрести счастье не только вокруг, но и внутри себя, поднявшись над арт-парком на автовышке. 21 метр — вот высота, на которой, по задумке авторов, можно стать счастливым.

https://www.kp.ru/afisha/msk/obzory/moj-gorod/samye-interesnye-obekty-2022/
https://porusski.me/2022/07/26/01-programma-arhstoyaniya-2022-schaste-est/

Мыслители, отрицавшие объективный характер Случайности, назвали бы эту выставку «Кажущейся Случайностью», так как случайность – это то, причину чего мы не знаем.
Случайности не существуют объективно, а лишь в представлении каждого из нас. Демокрит писал: «Люди создали из случая идола судьбы в оправдание собственного неразумения» и как только становится понятна причина и логика события, случайность исчезает.
Кураторы выставки «НеСлучайности» Юлия Назар и Светлана Демина предложила каждому художнику предоставить работу, которую он считает «главной» в своем творчестве на данном этапе и рассказать почему он сделал именно такой выбор.

В итоге на выставке случайным образом собраны работы, которые создали единое неслучайное произведение.
https://mirnov.net/otkrytie-art-galerei-i-vystavki-v-moskve/

9 июня в 19:00 в галерее «Ходынка» Объединения «Выставочные залы Москвы» открылась выставка «Идеальные сообщества».
На выставке собраны подлинные прецеденты и результаты опытов построения гармоничных моделей природных, искусственных и человеческих сообществ.

На вернисаже была показана программа перформансов с участием Юлии Назар и Светланы Деминой «Система питания» , — художницы, используя ложки с длинными ручками, которыми невозможно поесть самому, кормят друг друга одуванчиками, пророщенными семенами, транслируя таким образом необходимую поддержку, взаимодействие между людьми, которыми они руководствуются в своём совместном творчестве;

https://mockvanews.ru/vystavka-idealnye-soobshhestva/